Fesyen tinggi sering menyebabkan kejutan sebenar atau bahkan kejutan di kalangan penonton yang tidak bersedia. Tetapi bohemian dan wartawan tidak terlepas rancangan ini. Industri fesyen telah berubah, dan dengan itu peraturan "permainan". Hari ini saya akan memberitahu anda mengapa pertunjukan fesyen diadakan pada tahun 2020.
Macam mana dulu
Bukan rahsia ituOKebanyakan "pameran" dari pertunjukan tidak pernah dimaksudkan untuk dipakai. Bukan sahaja setiap hari, tetapi untuk sesiapa sahaja secara umum. Matlamat utama mereka adalah tepat untuk mengejutkan mereka yang belum tahu. Ini adalah peluang untuk menarik perhatian dan menaikkan harga jenama. Sudah tentu, pakaian pelik dijual. Walau bagaimanapun, hanya untuk menjadi sebahagian daripada koleksi pameran yang mahal.
Selain itu, dahulu dan sekarang terdapat peraturan yang agak ketat untuk memasuki dunia "fesyen tinggi". Sebagai contoh, terdapat perkara seperti "pret-a-porter". Iaitu, pakaian yang boleh dipakai dengan segera—pakaian harian. Untuk mencipta koleksi jenis ini, beberapa pereka fesyen telah dilucutkan keahlian dalam kalangan "fesyen tinggi".Ini bermakna rancangan itu pada asalnya dicipta sebagai hiburan, dan bukan sebagai sesuatu yang praktikal.
Apa yang berlaku sekarang
Pada pandangan pertama, tiada apa yang berubah dalam beberapa tahun kebelakangan ini. Pereka masih memerlukan sijil, pakaian masih liar dan jelas tidak dimaksudkan untuk pakaian harian. Walau bagaimanapun, analisis yang lebih mendalam mendedahkan gambaran yang menarik.
Sememangnya, sesetengah rumah fesyen mengejutkan hanya demi keuntungan. Pertunjukan itu membawa mereka kemasyhuran dan mencipta "gembar-gembur" yang terkenal. Produk Haute couture menarik perhatian akhbar dan televisyen. Inilah cara jenama dipromosikan dan menjadi dikenali. Tetapi sejak kebelakangan ini, semakin ramai pereka menggunakan rancangan untuk tujuan yang berbeza. Adalah penting bagi mereka untuk menyampaikan idea itu kepada orang ramai.
Muzik, penggayaan, arahan persembahan dan elemen tertentu - semua ini berfungsi seolah-olah dalam filem, untuk mempersembahkan "plot". Tetapi ceritanya mungkin berbeza. Contohnya, tentang menyelamatkan dunia daripada sisa plastik dengan mencipta pakaian daripada botol kitar semula. Kasut setiap hari yang diperbuat daripada bahan ini tidak dapat dibezakan dari yang biasa dengan penampilan. Tetapi pakaian asing yang gila bersinar di pentas peragaan, menarik perhatian semua orang kepada masalah itu.
Di samping itu, akhir-akhir ini dunia fesyen telah semakin jauh dari prinsip "tidak praktikal, tetapi cantik." Peluang untuk jatuh dari "ketinggian" memakai pakaian yang selesa di pertunjukan semakin berkurangan. Couturier mempunyai peluang untuk menunjukkan idea kreatifnya. Idea ini kemudiannya dilaksanakan apabila mencipta koleksi untuk pakaian harian. Dan selepas paparan yang mengejutkan, orang ramai akan menerima lebih banyak model sederhana dengan ciri baharu dengan lebih mudah.
Adakah kreativiti ini benar?
Setiap koleksi memerlukan masa dan wang untuk mencipta.Dan ini jauh daripada proses tanpa pemikiran dalam gaya "bagaimana saya boleh menonjol sehingga semua orang terpegun." Keseluruhan tindakan itu adalah tugas intensif buruh. Malah terdapat kriteria pemilihan tertentu untuk setiap pereka fesyen.
Sebagai contoh, produknya mestilah lebih daripada 70% buatan tangan. Ini boleh menjadi unsur-unsur seperti sulaman, hiasan, renda, bulu, butang, batu berharga atau separa berharga. Butiran sedemikian meninggalkan tanda mereka pada setiap model dari koleksi. Jadi perkara-perkara yang menyerlah di rancangan itu bukanlah projek tanpa jiwa. Pereka fesyen benar-benar melihat setiap daripada mereka.
Selagi koleksi haute couture mendapat permintaan, fesyen mengejutkan itu akan diteruskan. Produk sedemikian bukan lagi sekadar cara untuk menarik perhatian kepada jenama. Ini adalah ekspresi diri dan peluang untuk menggosok hidung orang ramai ke dalam masalah global. Walaupun dengan cara yang luar biasa.