Dalam bahan ini kita akan bercakap tentang gaya misteri dan kompleks ala Russe. Di satu pihak, semua orang mungkin tahu peringkat utama dalam sejarah gaya ini dan elemen utamanya, sebaliknya, bukan mudah untuk mencari sebab untuk mempraktikkan semua pengetahuan ini dan tidak kelihatan terlalu provokatif. Dalam bahan ini anda akan menemui penerangan tentang imej dengan gambar, sejarah pergerakan, serta petua tentang cara membuat imej ala Russe sendiri.
Bagaimana gaya a la Russe berasal
Kebetulan Rusia, untuk sebahagian besar laluan sejarahnya (dari Peter I hingga hari ini), cuba meniru Eropah dalam hampir semua perkara. Terutama dalam pakaian: golongan bangsawan memesan bahan pertama dari Belanda dan Poland, kemudian dari Perancis. Percubaan pertama untuk membentuk komponen gaya a la Russe dibuat pada tahun 1812, apabila Francomania yang meluas akibat perang dengan Napoleon memberi laluan kepada Russophilia.Percubaan, kerana bangsawan Rusia, yang bercakap Perancis dan kebanyakannya hanya membaca kesusasteraan Perancis, kebanyakannya melihat petani hanya dari jauh dan memahami secara kasar bagaimana rupa pakaian matahari Rusia yang sebenar. Jadi, wanita yang mulia, yang walaupun pada musim sejuk berkibar-kibar dengan gaun sutera ringan (dan kadang-kadang disiram dengan air untuk menekankan maruah figura mereka, seperti yang mereka lakukan di Paris yang kurang sejuk), memutuskan untuk melupakan fesyen Paris selama dua musim dan memakainya untuk menari sundresses bersulam mewah, kokoshnik dan rambut tocang. Tetapi cetusan cinta Rusia yang tidak dijangka ini terhadap sejarah dan budaya mereka sendiri hampir tidak disedari oleh Eropah. "Secara praktikal", kerana gaya Rusia mencapai orang Paris, tetapi tidak dalam bentuk pakaian penyamaran golongan bangsawan Rusia yang mengomel. Cossack Rusia dan pakaian seragam mereka yang memasuki Paris pada tahun 1814 memberi kesan yang kuat kepada orang Perancis: seluar lebar, potongan bulu dan janggut yang dipangkas menjadi bergaya di ibu kota Perancis. Walaupun keadaan itu bersifat anekdot, kes ini boleh dianggap sebagai titik permulaan dalam sejarah gaya ala Russe.
Kejayaan dunia gaya ala Russe
Kisah kejayaan sebenar gaya a la Russe bermula pada abad kedua puluh. Pada tahun 1909, balet Rusia ditayangkan dan pakaian dalam gaya a la Russe menjadi sensasi sebenar di Paris, dan kemudian di seluruh dunia. Penyebab kejayaan ini ialah "impresario hebat" Sergei Diaghilev, yang datang ke pentas utama Perancis dengan "Musim Rusia"nya. Persembahan utama ialah balet "The Rite of Spring", "The Firebird", "Petrushka", "Sadko" dan "The Tale of the Buffoon", di mana kostum rakyat Rusia yang disesuaikan untuk tarian dipersembahkan, beberapa dengan sedikit rasa. daripada orang-orang timur.Pengarang kostum Rusia yang digayakan untuk ballerina adalah: artis Nicholas Roerich, yang mereka bentuk keseluruhan bahagian visual untuk balet "The Rite of Spring"; Natalya Goncharova dan Mikhail Larionov, yang bekerja pada kostum untuk "Sadko" dan "The Tale of a Buffoon"; serta artis kegemaran Diaghilev Lev Bakst (dalam karyanya dia bergantung pada lukisan yang masih hidup dari penyamaran Rusia pada tahun 1812). Artis Perancis juga membantu mereka bentuk balet lain: ikon gaya Coco Chanel berpakaian Maya Plisetskaya, ratu avant-garde Sonia Delaunay mencipta kostum Cleopatra untuk balet dengan nama yang sama, dan Pablo Picasso mereka balet satu babak "Parade." Walaupun fakta bahawa tidak semua balet dikaitkan dengan sejarah Rusia, kerjasama artis dan pereka dengan Diaghilev sangat mempengaruhi gaya mereka dan kerja seterusnya. Balet Rusia memenangi hati orang Eropah pertama dan kemudian orang Amerika.
Gaya ala Russe kepada orang ramai
Dalam dunia fesyen, pengasas dan pempopular gaya a la Russe ialah Paul Poiret, yang melihat dalam gaya Rusia kesinambungan logik dari eklektikisme ketat Art Deco. Pada tahun 1910-1914, pakaiannya menunjukkan motif Rusia yang dilihat dalam balet Diaghilev: hiasan kepala, kain terang dan gaya berani. Selepas kejayaan Poiret, lebih daripada 20 rumah fesyen dibuka di Paris, menghasilkan pakaian dalam gaya a la Russe. Sebab untuk pusingan kedua fesyen untuk gaya a la Russe, cukup aneh, adalah revolusi 1917 dan gelombang penghijrah berikutnya, kebanyakannya mencari ke Paris. Rakan senegara mengambil kesempatan daripada trend dan bertahan sebaik mungkin. Sebagai tambahan kepada pakaian gaya Rusia, rumah teh dengan samovar antik, restoran dengan gipsi dan beruang mummered juga dalam fesyen.Wanita mula memakai selendang berwarna-warni dan pakaian luar yang dipangkas dengan bulu, dan golongan muda lebih suka blaus dengan siluet lurus dan corak berirama. Rumah fesyen seperti Chanel dan Lanvin membaca permintaan masyarakat dan mengeluarkan koleksi mereka dalam gaya ala Russe. Coco Chanel mengupah kira-kira 20 pendatang Rusia yang menjahit dan bekerja sebagai model. Ia lucu, tetapi, terima kasih sebahagiannya kepada model Rusia, profesion model fesyen di Eropah telah menjadi dihormati dan bahkan berprestij: lagipun, pakaian itu ditunjukkan oleh wanita bangsawan, dilucutkan gelaran dan kekayaan (tetapi yang tidak kehilangan kecerdasan dan pesona), yang melarikan diri dari Empayar Rusia, khususnya cucu Alexander II Natalya Paley , Puteri Elizaveta Beloselskaya-Belozerskaya, lulusan Institut Smolny Gali Bazhenova dan Puteri Maria Eristova.
Penghijrah Rusia yang mempunyai baki wang atau mempunyai pelanggan juga membuka rumah fesyen mereka sendiri, memupuk gaya ala Russe. Rumah fesyen sedemikian yang paling terkenal ialah IrFe, yang diasaskan oleh Irina dan Felix Yusupov. Tayangan perdana koleksi di Hotel Ritz dan model bangsawan yang halus memastikan IrFe gelaran salah satu rumah fesyen yang paling berjaya. Grand Duchess Maria Pavlovna mengasaskan studio sulaman Kitmir, menukar berlian keluarga dengan mesin jahit dan menyewa sebuah bilik kecil. Kerja keras dan malam tanpa tidur membantunya mendapatkan tiket bertuah - bertemu Coco Chanel, yang mula kerap memesan sulaman daripada puteri. Akibatnya, lima puluh penyulam bekerja di Kitmir di bawah pimpinan Maria Pavlovna.
Walaupun fakta bahawa kegembiraan awal telah berlalu, cinta untuk gaya a la Russe terus kembali secara berkala: pada tahun 1957, Yves Saint Laurent mengetuai rumah Christian Dior, pada tahun 1959 dia memutuskan untuk membawa koleksinya ke Moscow, dan sudah masuk 1976 dia mengeluarkan karya sirinya sendiri yang didedikasikan untuk balet Rusia "Opera-Ballets russes" berdasarkan perjalanan ke Rusia. Menurut pereka itu sendiri, ia "bukan yang terbaik, tetapi yang paling cantik" daripada koleksinya.
Pada tahun 2009, Karl Lagerfeld membawa koleksi musim luruh-musim sejuk 2009/10 Paris-Moscow ke Moscow, persembahan itu digayakan sebagai bola Rusia sebenar. Model-model itu berpakaian bulu sable, brokat emas, dan kepala mereka dihiasi dengan kokoshnik tinggi yang diperbuat daripada mutiara dan rhinestones.
Elemen asas gaya ala Russe
Gaya a la Russe for life jauh daripada imej yang memukau dari catwalk. Gaya Rusia tercermin dalam elemen individu pakaian. Ini boleh menjadi sulaman berirama dalam bentuk perhiasan etnik pada kardigan, jalur lebar bulu sable pada kot yang menyala, ikat kepala yang digayakan sebagai kokoshnik "gadis" kecil, atau pakaian bersulam yang samar-samar mengingatkan jubah petani. Dalam variasi yang lebih banyak setiap hari, ini boleh menjadi sundresses yang luas dengan sulaman, but felt, kardigan yang digayakan sebagai zipun, gaun merah panjang dengan labuh berkobar, sebarang kot kulit biri-biri panjang atau kot bulu yang diperbuat daripada bulu asli, rajutan stoles, topi bulu tinggi.
Bagaimana untuk berpakaian hari ini dalam gaya ala Russe
Untuk datang ke acara bertema ala Russe atau kelihatan hebat pada hari lahir rakan, anda tidak perlu memakai pakaian di bawah Khokhloma atau kokoshnik. Aksen yang digayakan, aksesori asli atau gaya rambut yang luar biasa sudah memadai.Hampir setiap skirt maxi atau super-maxi melebar, apabila digabungkan dengan betul dengan bahagian atas, boleh mengubah pakaian anda menjadi gaya ala Russe. Selalunya, frasa "style a la Russe" digunakan dalam konteks barang bergaya yang diperbuat daripada bahan semula jadi, dihiasi dengan sulaman atau hiasan yang lebih terkawal. Aksen utama dalam gaya a la Russe juga boleh menjadi warna: kontras hitam, merah dan emas dalam kombinasi dengan gaya tertutup akan menjadi tafsiran yang sesuai untuk gaya. Perhatian khusus harus diberikan kepada fabrik: untuk penampilan gaya ala Russe, baldu, satin, linen atau bulu adalah ideal - pilihan bahan yang demokratik membolehkan anda menyesuaikan pakaian dengan acara dan menyesuaikan tahap keanggunan. Walau bagaimanapun, gaya a la Russe membolehkan anda bermain-main dan bermain-main: anda boleh menambah baju cerah dengan corak paisley, seperti Slava Zaitsev's, atau Khokhloma besar dalam gaya Denis Simachev. Tetapi jangan keterlaluan, jika tidak, anda akan mendapat kostum karnival-satu elemen ala Russe akan cukup untuk imej itu boleh dibaca. Jika bajet anda mengizinkan, anda boleh mendapatkan beg tangan berbulu atau muff besar untuk dipadankan dengan kot anda. Nah, sebagai tambahan kepada segala-galanya, jangan lupa tentang gincu merah di bawah naungan merah Rusia.